ECM2074 / Bernd Alois Zimmermann / Canto di speranza 希望之歌 一段年輕詩人的安魂曲，猖獗不羈的狂躁靈魂。自德國前衛作曲家 貝恩德‧阿洛伊斯‧齊默爾曼﹝Bernd Alois Zimmermann﹞﹝1918─1970﹞1970年自殺後時光也流逝了30餘年；憂鬱與憤世的Zimmermann拼貼了電子樂聲響、自由爵士、具象聲響等音樂素材、文學作品或哲學家艱澀的文字以及當代重要藝術劇本，堆疊出特立獨行的後德國現代主義論點。 曾任教於科隆音樂院，與德國電子音樂作曲家 卡爾海因茨‧施托克豪森﹝Karlheinz Stockhausen﹞為同期且皆為德國當代最優異的作曲家，Zimmermann認為一位作曲家應將其一己之經驗與印象融入曲式中，他常將巴赫、莫札特、德布西甚至爵士樂的音樂與自有的獨特聲響做結合。 曲目1─3為Zimmermann於1950年譜的曲目『Konzert』，分為三段篇章：奏鳴曲、幻想曲、迴旋曲；峰迴路轉的三段繁複結構的曲式由奧地利小提琴名家 湯瑪士‧柴赫邁爾﹝Thomas Zehetmair﹞小提琴協奏曲帶出的中快板旋律為主軸，再輔以氣勢磅礡的柏林廣播交響樂團﹝WDR Sinfonieorchester Köln﹞帶出氣燄奔放的交響篇章，指揮亨茲‧霍立格﹝Heinz Holliger﹞膽大心細的指揮風格淺顯易見。 Zimmermann辭世前所作的最終哀痛頌章，長達半小時的極盡悲觀厭世之淒絕樂曲，曲終5『我轉過身，看著陽光底下盡是錯誤』，由德國演員Gerd Böckmann、瑞士導演兼演員的Robert Hunger-Bühler、德國影帝Andreas Schmidt等三人運用舞台劇之表演藝術行式朗誦出絕對性地孤獨、意念上的深沉自白；柏林廣播交響樂團以絕佳的前衛實驗之奇異聲響與詩人獨白交織出焦躁絕望的憂鬱世界。 齊氏一生的音樂創作期間中，不斷地強調人類內心悲觀的心靈冥想，卓越、發人深省的音樂與表演藝術的融合態勢，毫不妥協地記錄非正統現代音樂語言，德意志民族強悍的血液可見一斑；《希望之歌》﹝Canto di speranza﹞融合了不同時期的音樂素材，從中世紀到巴洛克，古典到爵士和流行音樂，在編制上採用了提琴協奏曲、交響樂章、聖樂朗誦等十分龐大的演出陣容，當代音樂雄偉的情感張力表露無疑，Zimmermann不但闡釋了孤高純粹的沉思獨白神韻，更為現代前衛藝術立下無人能及之巔峰境界。 *Amazon試聽 柏林廣播交響樂團﹝WDR Sinfonieorchester Köln﹞ 指揮亨茲‧霍立格﹝Heinz Holliger﹞ 湯瑪士‧柴赫邁爾﹝Thomas Zehetmair﹞ 德國現代前衛音樂先驅者 貝恩德‧阿洛伊斯‧齊默爾曼﹝Bernd Alois Zimmermann﹞ 『Stille und Umkehr』﹝非本專輯之曲目﹞