給中提琴的歌

ECM New Series 2240 / Kim Kashkashian / Kurtág, Ligeti / Music for Viola


給中提琴的歌



Gyorgy Kurtág﹝February19, 1926 – ﹞
兩位來自匈牙利的 捷爾吉.庫爾塔克﹝Gyorgy Kurtág﹞與 捷爾吉.李格第(György Sándor Ligeti),同為當代最重要的兩位現代樂作曲家,是彼此認識超過一甲子的至交。作為畢生的摯友,一生的心力都奉獻於現代音樂,相互競爭卻又相知相惜。2006年李格第與世長辭,庫爾塔克謙遜且真摯地說道:『很長一段時間,終其一生,李格第引領著我向前。』而這兩人的美好友誼已成為樂界一段佳話。

無伴奏的弦樂獨奏在許多方面通常被視為比一般古典聽眾更高階的行家首選聆聽的曲式,尤以現代音樂,這是為什麼?本質上,也許除了帕格尼尼無伴奏小提琴作品,它是高難度演奏水平的,表演者必須身處在一個真正地裸露的關注焦點。換個角度,從聆聽的角度來看卻實是沒有什麼難以克服的部分,但聽眾必須適應表演者獨奏的聲音和氛圍,一種赤裸裸的相互溝通和凝視,本質上來說是一種兩者親密的交流行為。在許多人眼中,這或許沉重了些,不過這樣的演奏型式卻能夠讓一位真正有能力與才華的演奏者發揮至淋漓盡致之境地。
        
                                                                                               György Sándor Ligeti(May 28, 1923 – June 12, 2006)

本作《Music for Viola》收錄了庫爾塔克自1989年以來的持續創作《標誌,遊戲和信息》﹝Signs, Games and Messages﹞的十九段篇章與李格第九O年代初期的作品《中提琴奏鳴曲》六段章節,依舊找來了最富盛名的女性中提琴音樂家 金‧卡許卡湘﹝Kim Kashkashian﹞,與庫爾塔克合作了二十餘年的她,早已熟稔庫爾塔克作曲的概念與想法,選擇最適合的方式去演奏詮釋它;她將《標誌,遊戲和信息》那極富張力的驚異聲境、緊湊焦躁的獨奏樂章描繪的恰到好處。

而李格第極度更讚賞中提琴的聲響,他在他的奏鳴曲介紹中寫道,『中提琴是看似只是一個較大的小提琴,而其中降五度的調整,讓在現實中的表演上,兩種樂器展現出天壤之別的差異性。』卡許卡湘在演奏李格第的六首奏鳴曲中,對細節的關注、音符的掌控程度,確實可以感受到獨有中提琴才有的獨特音色與性格。



這段極具意義的音樂紀錄里程碑,卡許卡湘精準的捉準了這兩位作曲家的音樂核心概念,揭開這些神秘樂章的層層面紗…








邱君豪

一生酷愛爵士樂和搖滾樂,ECM虔誠信奉者。
長年投身於唱片和文化產業,視推廣音樂為終身職志。
2007年開設部落格「爵士殺手 JAZZ KILLER」, 並舉辦爵士與搖滾樂講座。

現居台灣新竹。

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