本作《光》﹝Luys i Luso﹞是距今甫屆百年、為了緬懷那段令人哀傷的亞美尼亞種族大屠殺而誕生。來自故鄉亞美尼亞的新銳鋼琴家 里蘭‧哈瑪斯漢﹝Tigran Hamasyan﹞持續地理解和學習有關於亞美尼亞音樂的一切，將西元5世紀至20世紀間的傳統讚美詩以及禮儀歌曲重新編譯轉化、並且融入現代爵士鋼琴的結構和元素，打造出一張充滿光明的人聲吟唱與和諧的琴音旋律、二者之間流利共舞的絕美之作。

錄製於亞美尼亞首都葉里溫的Argo Recording Studio，由充滿天賦和想像力的鋼琴新銳Tigran Hamasyan與指揮家Harutyun Topiyan所率領的葉里溫室內合唱團﹝Yerevan State Chamber Choir﹞一同共演，將亞美尼亞傳統聖歌、現代古典曲式以及爵士即興想像共存於一，古老的語言和新穎的琴聲彼此交錯，訴說著千年以來這個民族的性格與樣貌，優美至極的旋律令人動容。

將極為傳統和新潮的音樂元素結合，充滿高度衝突感卻又無比和諧的聆聽感受，筆者第一時間別無他想，果真與Jan Garbarek、The Hilliard Ensemble等人共同製作出的ECM名作《聖禱》﹝Officium﹞如出一轍，將新舊音樂分開自然是可以自成一格，但是將它們拼湊在一塊卻產生超乎想像的力量，帶來極為新穎的聆聽體驗。自ECM為世人帶來令人驚異的《聖禱》之後，的確鮮少再次見識到如同《光》﹝Luys i Luso﹞一般嶄新出色的音樂冥想。