什麼音樂會讓爵殺非常有「感覺」？ 

不是一切都完美到位、精心雕琢的「完成體」，我追求和渴望的的是那份逐漸成形、精神與肉體不斷處在探索和成長的「過程」。 

而對我來說，體現這靈魂飛升過程最佳的人選，絕對是薩克斯風手約翰‧柯川（John Coltrane）莫屬，不作第二人想。 

醉心於宗教和靈性的John Coltrane，樂器就像是與神靈和自己溝通的法器，在這張作品中，Coltrane化為一團火球，將藝術燃燒昇華至令人癡迷的境界。 

自1960年開始，在陸續完成大鳴大放的《Giant Steps》、《My Favorite Things》、《A Love Supreme》三張代表性曠世大作後，依然毫不停歇地創作著。僅僅活了40歲的John Coltrane，在後Coltrane時期、他持續探索靈性和自由爵士的無限疆界和極限，其中爵殺最鍾愛的是在他去世前五個月、全然地燃燒自己的所有、1967年所錄製的這張《恆星區域》（Stellar Regions）。 

在塵封了將近30年、在妻子、同時也是本作的鋼琴手Alice Coltrane的發現，在家中找到這份原始錄音。因為完美主義的John Coltrane喜歡將錄製好的作品帶回家中好好「研究一番」，故聽說有些「好料」就這樣消失在歷史之中。幸好這份檔案能夠重見天日，讓我們一窺Coltrane晚年時更完整的音樂樣貌。 

本作也是他們難得少數的夫妻檔合作錄音，整體以John為主導核心、Alice作為巧妙輔助的角色，成就了這出色的爵士戀人共演。 

在長期的合作夥伴鋼琴手McCoy Tyner與鼓手Elvin Jones相繼分離後，John Coltrane希望找到更具強烈節奏主導的力量，而本作中那節奏與個性強烈的鼓手Rashied Ali，正是絕佳的人選。貝斯手Jimmy Garrison的合聲，將其他三人串接的恰到好處，在曲子「Jimmy’s Mode」帶來非常精彩出色的一段貝斯獨奏。 

在本作中嘗試多首充滿實驗性的短曲，在晚期的作品中John Coltrane將錄音室當成「實驗室」，在長達8分鐘的曲子「Offering」，是他自我精神的一次極端拷問，幾近瘋狂的獨奏、掏心掏肺般的薩克斯風吼叫吶喊，那份對於音樂如同宗教式的極致熱愛，始終在我腦中不斷盤旋著… 

藝術真正的價值在於，與自己對決、和自己共處的過程，我們會在這過程中更認識自己。 

謝謝John Coltrane，我在你靈魂的灰燼中，找到了藝術的真實。 

【聆聽音樂】